На Берлин идут машины: топ фильмов ко Дню Победы

Каждый год наш портал публикует подборку кино на 9 Мая, где мы стараемся познакомить читателей с самыми разными картинами – от нестареющей классики до артхаусных притч (раз, два и три). Отдельно у нас даже выходил киносет про танки. Посмотрите, если вдруг пропустили.

А мы продолжаем традицию и представляем вашему вниманию новую подборку. Здесь мы постарались учесть фильмы для разного настроя – какие-то помогут просто поностальгировать, другие задуматься, а третьи… Просто узнать что-то новое о Великой Отечественной.

Брестская крепость (2010, Россия/Беларусь, режиссер Александр Котт)

Наверняка вы видели этот фильм, и не раз. Он довольно известный, а еще он считается первым кинопроектом Союзного государства России и Беларуси. Но есть у него и другая особенность.

Почти все шедевральные ленты о Великой Отечественной войне были сняты в советские годы. И это неудивительно, ведь в их создании принимали участие фронтовики. Режиссеры, актеры, сценаристы, военные консультанты. Вот почему одинаково хорошо смотрятся как масштабные полотна вроде «Они сражались за Родину», так и камерные ленты, к примеру, «На войне как на войне». В них чувствуется фронтовой дух.

На закате СССР, в конце восьмидесятых, и особенно уже в независимой России девяностых фильмы снимались уже более мрачные. И далеко не всегда жестокие сцены предназначались для демонстрации ужасов войны. Порой в них упоенно смаковались перегибы, которые, безусловно, бывали, но точно не в подавляющем большинстве случаев. Бесславная традиция продолжилась и в нулевые, когда на передний план выпячивались чуть ли не лопающиеся от жира тыловики, фашистов били исключительно штрафники или уголовники, а Победа достигалась не «ради», а «вопреки».

Доходило до откровенной шизы вроде испражняющегося на советский транспорт фашистского летчика и тупых курсантов, неспособных отличить вражеский танк с крестами от «новейшего советского». На этом фоне лощеные офицеры после барбершопа и загорелые медсестрички с ботоксными губами смотрелись еще очень даже прилично…

«Брестская крепость» стала тогда одним из первых проблесков здравого смысла в большом кино. Выходили, конечно же, и другие хорошие фильмы, вот только они терялись из-за своей камерности. Но эпическое полотно Александра Котта, спродюсированное Игорем Угольниковым, выстрелило оглушительно громко, заставив говорить о себе. Примерно такого же эффекта потом достигли «28 панфиловцев» Кима Дружинина и Андрея Шальопы в 2016-м. Напомним, там не было актеров первого эшелона, а война была показана без лирически-философских плясок, и это настолько подкупило зрителей, что залы были забиты битком.

Но вернемся к «Брестской крепости». Она не лишена огрехов, но они настолько незначительны, и их столь мало, что ты их не замечаешь. А если и замечаешь – прощаешь за ту атмосферу, за почти физическую боль и подступающие к глазам слезы. Взрывы, горящие люди, куски тел и конечностей, трусость и героизм, малодушие и самоотдача – все это смешано в такой мощный коктейль, что не оторваться. Жутко до одури, стиснуты зубы, но ты смотришь и не можешь заставить себя выключить фильм. Даже тогда, когда немецкий танк проезжает с отвратительным хрустом по трупам, оставляя хорошо заметную колею, ты мечтаешь это «развидеть», но смотришь дальше. Смотришь, как люди, понимая, что скоро погибнут, закрывали собой детей, стариков и женщин. Как шли в атаку с ножами и табуретками. И нет, это не смешно. Это страшно и больно. Но только так можно по-настоящему осознать, что чувствовали наши предки, которые с этим столкнулись не на экране, а наяву.

Обязательно пересмотрите это кино в честь 80-летия Великой Победы. Почтите память тех, кто принял на себя первый удар в июне сорок первого.

Возрастной рейтинг: 18+

Дорога на Берлин (2015, Россия, режиссер Сергей Попов)

На первый взгляд фильм может показаться очередным либеральным опусом, ведь в центре сюжета – приговоренный к расстрелу солдат и его конвоир. Вот только здесь нет надрывной ненависти к советской власти, нет злобных комиссаров и жирных тыловых крыс. Есть только два человека, один из которых оступился, а второй честно исполняет отданный ему приказ.

Это кино, снятое со стороны маленького человека, простого солдата, и это отлично работает. Еще и музыки почти нет, благодаря чему достигается эффект сопричастности, когда зритель вместе с героями слышит оглушающие разрывы, трескучие выстрелы и пробирающий до костей лязг танковых гусениц. А когда весь экран закрывает немецкое бронированное чудовище, ты вдруг отчетливо понимаешь, какой страх охватывал наших дедов и прадедов, пытавшихся остановить грохочущие армады. Им было страшно, жутко до глубины души, но они понимали, что позади Родина. Что больше некому. И что если они побегут, то никто вместо них не придет и ничего исправит. Поэтому стискивали зубы, шли на танки и пулеметы, жертвуя собой, чтобы жили мы.

Что примечательно, форма на красноармейцах в этом кино пыльная, каски поцарапанные, а танки заляпаны грязью. Казалось бы, ерунда, так и должно быть, но слишком уж много в последнее время фильмов с замыленной почти до глянца картинкой. А вот таким фильмам – веришь. И пусть там использовали под декорации одни и те же развалины, это один из немногих минусов ленты.

Возрастной рейтинг: 12+

Единичка (2016, Россия, режиссер Кирилл Белевич)

Фильм вышел почти десять лет назад, и многие о нем уже позабыли. Кто-то даже наверняка не смотрел и не слышал. И очень жаль, потому что это одна из немногих душевных и искренних лент о войне. Не без огрехов, но очень и очень достойная.

События разворачиваются в августе 1944-го в Восточной Польше. Группе советских артиллеристов поручено удержать мост, по которому будут переправляться крупные воинские соединения. Казалось бы, ничего экстраординарного, но рядом с мостом расположен разрушенный монастырь, и он не пустует. Там под защитой единственной воспитательницы Евы прячутся глухонемые сироты. И артиллеристам теперь придется сделать непростой выбор: поставить под удар выполнение приказа или подвергнуть опасности невинных детей.

В чем несомненный плюс «Единички», так это в том, что ставка была сделана не на зрелищность, а на характеры героев. Молодой командир, опытные пушкари, беззаветно отдающая себя сиротам воспитательница и по-детски наивная, чистая душой связистка. И даже когда между ней и лейтенантом Егоровым вспыхивают чувства, это показано без похоти, грязи и пресловутой «страсти». За это создателям фильма хочется сказать отдельное спасибо. А еще немцев здесь играют немцы, поляков – поляки, а глухонемых детей… настоящие глухонемые дети.

Еще одна важная составляющая фильма – его подчеркнутая интернациональность. Вместе против фашизма сражаются русские, украинцы, белорусы, казахи, поляки. Причем показано это ненавязчиво, как умели делать во времена СССР. Да и батальные сцены смотрятся очень достойно, причем актеры перед съемками даже прошли «курс молодого артиллериста», из-за чего их действия с орудием получились максимально естественными.

Кино, кстати, снято по повести фронтовика Александра Николаева «Мы все, не считая детей», в основу которой легли события, пережитые самим автором. И получилось пронзительное полотно – живое, настоящее, жестокое и доброе одновременно.

Возрастной рейтинг: 12+

Рубеж (2017, Россия, режиссер Дмитрий Тюрин)

Есть мнение, что в кино о войне не место мистике и фантастике. В какой-то мере с этим можно согласиться, однако тут важен вопрос уместности. Если загадочные события происходят просто потому, что так захотелось режиссеру, то ничего хорошего и не получится. Но если через призму фантастического допущения показать важную мысль, как в известной российской картине «Мы из будущего», это может ее усилить.

Малоизвестная лента «Рубеж» использует подобный прием, углубляя его особым визуальным рядом, и… это тоже работает. Главный герой, которого играет Павел Прилучный, постепенно превращается из циничного бизнесмена, способного наплевать на солдатские могилы, в достойного человека, уважающего подвиги предков.

Местами картина смотрится странно из-за необычного цветового решения, но в какой-то момент именно оно начинает усиливать экзистенциальные переживания героя, а вместе с ним щекочет себе нервы и зритель. Нестандартный визуальный ряд остается лишь как иллюстрация перемещений во времени и уходит на второй план. А на первом – судьба человека, заброшенного из комфортного настоящего в героическое, но тяжелое прошлое.

И ведь что удивительно: фантастический фильм о Великой Отечественной дает прочувствовать ее лучше, чем многие ленты, изначально для этого задуманные. В итоге «Рубеж» получился не о путешествиях во времени, а о предках, Родине и уважении к павшим.

Возрастной рейтинг: 12+

Прощаться не будем (2018, Россия, режиссер Павел Дроздов)

Фильм про оборону Калинина, снятый в Твери тверским режиссером – так можно коротко описать картину Павла Дроздова, и все сразу станет понятно. В свое время трейлер «Прощаться не будем» взорвал региональный интернет-сегмент, а зрители покадрово рассматривали знакомые декорации.

Сама картина вышла в итоге не самой сильной, будем говорить честно, но все-таки довольно трогательной и душевной. В ней хватает нестыковок и даже откровенных ляпов, но они скорее технического характера и никоим образом не принижают реальную историю. Мы знаем, что оборона Калинина в октябре сорок первого была тяжелой, и нашим войскам в итоге пришлось город оставить. Два месяца длилась оккупация, после чего над Калинином вновь гордо реял советский флаг.

Но фильм не об освобождении, он именно об обороне. Как в общих рядах защитников сражались русские и чеченцы, верующие и атеисты, старики и подростки, солдаты и впервые взявшие в руки оружие ополченцы. Картина «Прощаться не будем» пронизана искренней любовью к нашему городу, и ее стоит посмотреть как минимум по этой причине.

Возрастной рейтинг: 6+

Колобанов. Бой под Войсковицами (2014, Россия, режиссер Олег Титберия)

Пожалуй, это самая необычная лента в нашей подборке – анимационная документалка-короткометражка. В ее основе лежит реальный танковый бой под Войсковицами неподалеку от Гатчины. Экипаж под командованием старшего лейтенанта Зиновия Колобанова уничтожил 22 немецких танка, а всего его ротой было подбито 43 машины.

В свое время лента о Колобанове горячо обсуждалась в комментариях на Ютубе, и особенно яростно спорили поклонники игры World of Tanks, возомнившие себя военными экспертами. Мол, советский экипаж сражался на «тяже», а у немцев были легкие «пазики» (танки Pz.Kpfw). Да и вообще, танк Зиновия Колобанова стрелял из укрытия, а легкие орудия «пазиков» почти бессильны против лобовой брони советского КВ-1.

Читать подобное было смешно и грустно. Люди, сточившие пальцы о клавиатуру, вдруг стали судить реальных танкистов и отказывать тем в подвиге. Обсуждения боя задвинули на дальний план техническую составляющую самого фильма, сделанного одним человеком на добровольных началах. Фактически на голом энтузиазме, чтобы своей лентой почтить память легендарного экипажа.

Сегодня «Бой под Войсковицами» смотрится довольно угловато, и все-таки это важный шаг в популяризации нашей истории. Уверены, немногие из тех, кто читает эти строки, слышал о Зиновии Колобанове и его экипаже.

Возрастной рейтинг: 16+

Они шли на восток (1964, СССР/Италия, режиссеры Джузеппе Де Сантис, Дмитрий Васильев)

Эта картина оказалась незаслуженно забытой, хотя для своего времени была по-настоящему прорывной. Снимали ее в оттепельные времена, когда говорить на сложные темы умели без перегибов, как это делали потом в восьмидесятых.

А история вот в чем. Как известно, во Второй Мировой войне на стороне гитлеровской Германии участвовала Италия. Та самая, которая ассоциируется у нас с Леонардо Да Винчи, Венецией, пиццей и вкусным мороженым. Солдаты этой солнечной страны тогда были нашими врагами, и поход на СССР закончился для них бесславным поражением.

Картина «Они шли на восток» рассказывает об итальянцах, которые и сами не совсем понимали, что они забыли в далекой негостеприимной стране. Их глазами мы увидим и немцев, и наших, попытаемся осознать, что творилось в душах этих людей.

К сожалению, приняли фильм прохладно, причем что у нас, что в Италии. Зрители обеих стран недопоняли изначальный замысел, а непростая политическая обстановка и без того осложнила прокат. Задумывалась же при этом картина как антивоенное и антинацистское высказывание, которое критики смогли оценить лишь спустя десятилетия.

Сегодня о фильме «Они шли на восток» вспоминают все чаще, но в основном историки и киноведы. Однако стоит его открыть для себя и обычному зрителю.

Возрастной рейтинг: 12+

Под каменным небом (1974, Норвегия/СССР, режиссеры Кнут Андерсен, Игорь Масленников)

Готовы поспорить, вы вряд ли смотрели это кино и, возможно, даже не слышали про него. А между тем, в свое время оно стало знаковым в отношениях двух стран – СССР и Норвегии. У последней была сложная судьба: напомним, она была оккупирована гитлеровцами еще в 1940 году и освобождена только в мае 1945-го. Некоторые норвежцы приняли власть Германии и поставленного ими Видкуна Квислинга, однако подавляющее большинство жителей страны ненавидели оккупантов, сражались в рядах сопротивления и в союзнических войсках.

Кто-то наверняка удивится, так как прочитает об этом впервые, но освободили Норвегию наши солдаты. В истории эти события остались как Петсамо-Киркенесская операция или Десятый сталинский удар. И фильм «Под каменным небом» снимался в память о советских воинах по предложению норвежской стороны.

Рассказывается в нем всего об одном небольшом эпизоде спасения жителей города Киркенес. В 1944 году отступавшие немцы приказали им эвакуироваться на юг морем, но люди спрятались в заброшенной шахте – все население, так как городок небольшой, и даже сейчас в нем проживает чуть больше 3000 человек. Оккупантам это не понравилось, и они решили шахту взорвать, но им помешали подступившие к Киркенесу советские войска.

Говорят, на премьере фильма норвежский король Улаф V заплакал. Настолько тронула и поразила его эта история. А еще картина «Под каменным небом» – не единственная благодарность норвежцев. На площади Руаля Амундсена в Киркенесе стоит памятник нашим солдатам. Благодарные жители не забыли их подвиг.

Узнайте и вы о малоизвестной странице Второй Мировой. Еще этот фильм интересен тем, что снят пусть и в сотрудничестве с СССР, но все же западной страной. И при этом солдаты Красной Армии показаны там не как варвары, что особенно ценно.

Возрастной рейтинг: 12+

Бункер (Der Untergang, 2004, Германия, режиссер Оливер Хиршбигель)

Сложная и мрачная попытка самих немцев показать последние дни фашистской верхушки, ее агонию перед лицом неминуемого поражения. Действие разворачивается в апреле 1945 года, когда вокруг Берлина сжимается кольцо советских войск. Почти все в городе уже понимают, что никаких шансов нет, сопротивление бесполезно. Но Гитлер и его приближенные продолжают бросать людей на смерть, и против советских танков идут даже дети и женщины.

Нет, это не кровавая мясорубка, как поначалу можно подумать. Сражений в фильме не так много, взгляд режиссера сфокусирован на внутренних противоречиях агонизирующей власти нацистов. И на контрасте с ними показана жизнь обычных жителей города, особенно жутко выглядит сцена с подростком, несущим фаустпатрон. А потом, когда главный виновник всех этих ужасов уже лежит мертвый, забрав с собой жену и детей, Берлин окончательно берут советские войска.

И… неожиданно, но наши солдаты и здесь показаны нормальными людьми. Где-то жесткими, где-то благородными, и без всякой «клюквы», которая, к сожалению, характерна для некоторых отечественных режиссеров.

«Бункер» – кино непростое, его вряд ли стоит смотреть под хрустящие чипсы или как фон. Но если вам интересен взгляд другой стороны, ничего при этом не пропагандирующей, а напротив, безжалостно рефлексирующей, обязательно ознакомьтесь с ним.

Возрастной рейтинг: 18+

«Не покидай меня» (2013, Россия, режиссер Александр Франскевич-Лайе)

Самой известной историей о девушках на войне принято считать «А зори здесь тихие…», и мини-сериал белорусского режиссера поначалу может показаться их эпигоном. Там зенитчицы, здесь – разведчицы. Там старшина Васков, тут – капитан Михасев. А суть вроде бы та же. И все-таки мы искренне вам советуем посмотреть эту ленту.

Из множества простых советских девчонок отбирают трех: простушку Зину Батян из деревни Рай, что на Смоленщине, польскую барышню Ядвигу Гурскую и белоруску Алю Ладысеву. Вместе с младшим лейтенантом Вероникой Кремис они переходят в подчинение фронтового разведчика Михасева, который и начинает готовить их к важному спецзаданию. Настолько же важному, насколько и смертельно опасному.

События поначалу растянуты во времени, но вскоре закручиваются с неимоверной скоростью, и четыре сорокапятиминутные серии пролетают вмиг на одном дыхании. Вскоре ты перестаешь улавливать параллели с «Зорями…», а держишь кулаки за девчонок и людей, которые жертвуют собой ради того, чтобы те выполнили свою важную миссию. И речь не только о солдатах, а еще и о простых людях, гражданских. Так, например, в одной короткой, но сильной сцене дед-проводник уводит от героинь немцев, а те травят его собаками – смотреть на это нелегко.

Только суть сериала, конечно, не в этом. Не в жестокости немцев, а в том, что наши деды и бабушки были немного другими. Сильнее нас, самоотверженнее. И это помогло им выиграть самую жестокую войну в истории.

Возрастной рейтинг: 12+

Приятного вам просмотра и с Днем Великой Победы!

Сергей САВИНОВ